《人工智能》影评观后感
栏目:电影评论时间:2018-01-20
"《人工智能》影评观后感
看这部电影我哭了电影影评好几次，产生了许多思考，是部非常有启示性的影片。
一． 演员与角色
1. 主演是小童星Haley，金发碧眼，拥有干净的面庞和清澈的眼神，饰演主角David很合适。本人是个出身演员世家的小童星，但是电影里的演技还是让我惊叹不已：作为一个尚未被激活的机器人时毫无生气的微笑和生硬的语调、被激活感情后瞬间柔和下来的面容、那声柔软清脆的“Mummy”让观众的心不禁融化了、和人类小孩接触时的举动很“傻”——那是作为机器人特有的“单纯”......整部电影里我们可以发现这个David慢慢变得像个人类男孩，可是当我们看身边的小男孩时，又觉得有些不一样——因为David始终是机器人，一个拥有情感的机器人。
Haley在接受采访的时候说，演戏的时候皮肤上涂了蜡，眼睛不能眨，所以演得不容易，由此可见小演员的敬业和电影制作精致的细节处理。
情人机器人Joe的演员是裘德洛，他的演出不做赘述，他的角色被出演得很生动。
2. 这部电影角色很多，可当电影结束时，我们发现在脑海里留下深刻印象的还是那个眼神清澈、心地纯洁的小男孩David。
David是第一个拥有情感的机器人，我们见证了他因为“情感”而产生的转变：刚到家里时的他还是个标准机器人，虽然长得像人类、会说话会交流，但总是缺乏生气，脸上的微笑都是最标准的公式笑，跟着女主也只是因为他的设定是女主的儿子。Monica嫌弃David觉得可怕，爸爸劝她说没问题的把他当做自己孩子就好（与后来妈妈想要保护David 爸爸却想毁了这个“机器人”形成鲜明的对比）。
当输入情感之后，我们能从特写里看到David的眼神瞬间就有了光彩、面容也瞬间柔和了起来——以至于那一刻，我们都以为David真的就变成了一个真正的人类小孩。
但David终究不是人类，他没有从小到大的成长经历，没有丰富多彩的户外活动，只有一个小机器熊朋友，
只有一个他爱着的妈妈。
所以我们很快就发现了这点。David心思单纯，只知道爱他的妈妈，这和Monica的亲生儿子——一个心思活络的少年形成了鲜明的对比。此时的David显得有些迂，可是我们能理解——他是机器人男孩，他的任务就是爱“他的”妈妈。
Monica因为怕对自家儿子造成伤害，最终还是送走了David。
David思考。为什么他要被送走？因为他不是人类吗？那么是不是变成了人类小孩，Monica就会爱自己了呢？从怀疑到确信，David拥有了自己思考的过程，从某种意义上来讲，此时的David，可以说拥有了生命。
可能有的人会反驳说：他是机器而已，怎么就说他有生命了呢？
此时的David，和人类一样拥有情感、思考和作出判断的能力，只不过他和人类的载体不同。David的载体是机器、人类的载体是血肉之身。人体会生病、会衰老、会死亡，机器同样也会出故障、变旧、报废。这种角度来看，David和人类思维的载体又是一样的了。唯一不同的就是时间，人类能存留多少年，机器能存留多少年。
但是这还重要吗？就算是在人类里，有的人刚出生便夭折，有的人精神奕奕活到了108，无论时间长短，这个过程都是活着。
我们的机器男孩David，在寻找蓝仙女的旅程中，同时寻找到了自我，他有爱，有情感，有思考，那么为什么不能称之为“活着”？
二． 摄影与音乐
《人工智能》的画面色彩鲜明，构图精巧，很有渲染力。
本片较为明显地可分为三个部分，每个部分都有自己的内容，而又相互联系。
影视以阴暗的灰蓝色开场，暗示着整个冰冷的工业文明。（海报的设计也用了这个理念）
领养David之后，画面逐渐明亮起来，一步一步地暗示出David与Monica关系的发展。（即人类与mecha的关系。心理距离的拉近），同时渲染出了家庭的温馨感觉。
很漂亮的蓝光笼罩着大卫的床——更准确地说是马丁的床。蓝色使人安静，富于幻想。然而乔说过，“蓝色在人类的世界代表的是忧郁”。
影片的第二部分以深深的灰蓝色为主色调，明度很低，暗示着人类世界的黑暗。
在艳都的一段，在原本的黑色上加入了消极的灯红酒绿。
FLESH FIRE在森林中疯狂捕捉mecha们之前，用了强烈的对比色来衬托出人类对macha的冷酷无情，人类与mecha之间隔阂之深！
第三幕开始，基调仍然是灰蓝色，因为David的绝望，因为这个世界仍然冰冷。
两千年后，David回到“家”，这里有一个眼睛的特写；在一片白色中，高光渐渐减弱，表现出了他充满哀伤的蓝眼睛。蓝色的确是忧郁的颜色。从David那双从不眨一下的眼睛中，见证了从高明的机械的基本的人性之间的转变。那又眼睛蓝得那么纯真，那么深情。同时，我们在其中看到了丝隐约的希望。
从这里开始，色明度已经有所提高。当未来的“人”告诉David“Listen,can you hear that?The new morning has come!Go to her,She’s just waking up this instant.”时，画面从蓝色一下子变成了粉红色。
Monica复活后，又回到了以前的家的温馨感觉，让人欣慰。
颜色可以表义，而且往往是在人们不经意问，潜移默化地暗示着什么。
有几个画面在我的脑海中留下了深刻的痕迹。
1. 输入情感时，小小的David坐在椅子上，妈妈跪坐在地板上，两个人中间是窗户外的光芒形成的光圈。两者浑身笼罩着一层柔光，形成一副祥和的画面，虽然妈妈在说话，但是整个画面很静态。
这是David获得重要元素“情感”的过程，以我个人理解，这是他“变成人”的过程。因此显得尤为光辉圣洁。
2. 情人机器人Joe在躲避人类猎杀时，站在一处高地上，背后是一轮硕大的明月，他独自站在那里，像是一匹孤独的狼。给人以强烈的视觉震撼，联想到机器人的命运，心里一阵悲凉。
3. 当David来到曼哈顿，却发现没有蓝仙女时，坐在大厦顶部，毫不犹豫地跳入海中。
这时转成海底视角，我们可以看到，在若干年以后，城市变为汪洋，David就在深不可测的海水中慢慢下沉。他的身躯显得那样渺小，那样无力——就如同变成人类这件事一样，深深的无力。让观众胸口一窒，心里五味杂陈。
整部影片的配乐超过两个小时，这样的长度在电影配乐中是罕有的。然而《人工智能》的配乐并没有喧宾夺主。
片中的背景音乐很好地配合着情节，随着故事的发展，音乐也一步一步地烘托着气氛。时而温馨，时而欢快，时而紧张，时而忧郁，时而空灵。
也许片中的暗示已经够多了，所以本片的配乐并没有加入其它什么重要的暗示内容。
当David在Cybertronics 公司总部看到一排“David”成品时，镜头推近，音乐渐强随之骤停，我们听到的，是大卫的绝望。
值得一提的是，当David向蓝仙女祈祷时，音乐中隐约出现了动画片《Pinocchio》的主题歌"When you pray to the star(当你向星星许愿时)"中的一个和弦。
三． 剪辑
一部影片的节奏往往是通过画面和声音体现的。《人工智能》一片的剪辑做得可谓中规中矩，虽然没有十分出众的地方，但也没有丝毫纰漏。加上讲究的画面与经典的台词(人声)、音乐的配合，使得全片张弛有度，自然流畅，令人几乎感觉不到剪辑点的存在。
一．暗示及悬念的设置
片中的一切都非虚设，暗示随处可见，处处为后文埋下伏笔，这里仅列出经典的几处。
镜头1：本片以Cybertronics公司的一次会议开场。一名员工正面提出了“开发能付出感情的机器人小孩”这项举措的伦理涵义。这在大家热衷的讨论“克隆人是否合乎伦理”的今天，影片的处理可谓一针见血，开门见山。然而这句话不只是说说而已，我们会惊讶地发现，整部影片的背后深深地隐藏着这样两个字——伦理。
镜头2：David的出场。
David首次亮相时，所用的手法十分简单。中景+转移调焦+脚部的特写镜头。
画面由虚变实，一个身穿白衣的小男孩向前走来。
几步而已，然而他这简单的几步却将贯穿片中的两千年！
这里运用的转移调焦手法与我们已往所见的不同，拿掉了前景，通透地展示了David的出场。画面由虚得几乎可以称得上是空镜头进而逐渐变实，David的出现仿佛弥塞亚来到人间。这仿佛是新的生命体给人类设下的一个谜，这谜底，两千年后才揭晓，看到两千年后的新的生命体的形象便会了解。
镜头3：妈妈透过玻璃门看David。
画面上出现了经玻璃门折射后的一排David的形象，这将与后文相照应。
David一直认为“I am the only one! I'm special! I’m unique!”然而他不是，他只是mecha(mechanical:机械物的简称)，他只是批量生产的“Super Toy”而已！
关于这些，本片的第三部分将被主演Haley淋漓尽致地诠释出来。
——I thought I was one of kind.
——My son was one of kind ..you are the first of a kind.
镜头4：被抛弃后的David和Joe在森林中被抓走前，画面中出现了灯光，刺眼的白光告诉人们：人与机器之间的高墙是如此坚固，这是为之后在露天体育场FLESH FIRE 屠杀机器人的一幕埋下了伏笔。
镜头5：David的三次眼泪
第一次：大David抛弃时；
第二次：David在质问蓝仙女时，“If you can bring back other people ,why can’t you bring back her!”
第三次：片尾，Monica睡去时，David又一次落泪。
机器人是不会流泪的，David的三次落泪道出了David从一个mecha向一个real live boy的转变，从高明的机械的基本人性的转变。
本片的悬念设置极为经典，这里只列出两处。
I，时间的设置
本片时间的模糊性设置十分巧妙，故事发生在一个未明确界定的未来，极富创意，真正有效地体现了未来性。
II，片尾
故事的最终，David并没有变成真人，以莫妮卡与大卫的沉睡结尾，作之以耐人寻味而又引人无限暇思的旁白。
That was the everlasting moment he had been waiting for.And the moment had passed,for Monica was sound asleep,more the merely asleep.Should he shake her,she would never rouse.So David went to sleep ,too.and for the first time in his life.He went to that place where dreams are born.
胡雪原
外语系 经贸翻译班 32013020126
观后感 /yingping/3785.html
看这部电影我哭了电影影评好几次，产生了许多思考，是部非常有启示性的影片。
一． 演员与角色
1. 主演是小童星Haley，金发碧眼，拥有干净的面庞和清澈的眼神，饰演主角David很合适。本人是个出身演员世家的小童星，但是电影里的演技还是让我惊叹不已：作为一个尚未被激活的机器人时毫无生气的微笑和生硬的语调、被激活感情后瞬间柔和下来的面容、那声柔软清脆的“Mummy”让观众的心不禁融化了、和人类小孩接触时的举动很“傻”——那是作为机器人特有的“单纯”......整部电影里我们可以发现这个David慢慢变得像个人类男孩，可是当我们看身边的小男孩时，又觉得有些不一样——因为David始终是机器人，一个拥有情感的机器人。
Haley在接受采访的时候说，演戏的时候皮肤上涂了蜡，眼睛不能眨，所以演得不容易，由此可见小演员的敬业和电影制作精致的细节处理。
情人机器人Joe的演员是裘德洛，他的演出不做赘述，他的角色被出演得很生动。
2. 这部电影角色很多，可当电影结束时，我们发现在脑海里留下深刻印象的还是那个眼神清澈、心地纯洁的小男孩David。
David是第一个拥有情感的机器人，我们见证了他因为“情感”而产生的转变：刚到家里时的他还是个标准机器人，虽然长得像人类、会说话会交流，但总是缺乏生气，脸上的微笑都是最标准的公式笑，跟着女主也只是因为他的设定是女主的儿子。Monica嫌弃David觉得可怕，爸爸劝她说没问题的把他当做自己孩子就好（与后来妈妈想要保护David 爸爸却想毁了这个“机器人”形成鲜明的对比）。
当输入情感之后，我们能从特写里看到David的眼神瞬间就有了光彩、面容也瞬间柔和了起来——以至于那一刻，我们都以为David真的就变成了一个真正的人类小孩。
但David终究不是人类，他没有从小到大的成长经历，没有丰富多彩的户外活动，只有一个小机器熊朋友，
只有一个他爱着的妈妈。
所以我们很快就发现了这点。David心思单纯，只知道爱他的妈妈，这和Monica的亲生儿子——一个心思活络的少年形成了鲜明的对比。此时的David显得有些迂，可是我们能理解——他是机器人男孩，他的任务就是爱“他的”妈妈。
Monica因为怕对自家儿子造成伤害，最终还是送走了David。
David思考。为什么他要被送走？因为他不是人类吗？那么是不是变成了人类小孩，Monica就会爱自己了呢？从怀疑到确信，David拥有了自己思考的过程，从某种意义上来讲，此时的David，可以说拥有了生命。
可能有的人会反驳说：他是机器而已，怎么就说他有生命了呢？
此时的David，和人类一样拥有情感、思考和作出判断的能力，只不过他和人类的载体不同。David的载体是机器、人类的载体是血肉之身。人体会生病、会衰老、会死亡，机器同样也会出故障、变旧、报废。这种角度来看，David和人类思维的载体又是一样的了。唯一不同的就是时间，人类能存留多少年，机器能存留多少年。
但是这还重要吗？就算是在人类里，有的人刚出生便夭折，有的人精神奕奕活到了108，无论时间长短，这个过程都是活着。
我们的机器男孩David，在寻找蓝仙女的旅程中，同时寻找到了自我，他有爱，有情感，有思考，那么为什么不能称之为“活着”？
二． 摄影与音乐
《人工智能》的画面色彩鲜明，构图精巧，很有渲染力。
本片较为明显地可分为三个部分，每个部分都有自己的内容，而又相互联系。
影视以阴暗的灰蓝色开场，暗示着整个冰冷的工业文明。（海报的设计也用了这个理念）
领养David之后，画面逐渐明亮起来，一步一步地暗示出David与Monica关系的发展。（即人类与mecha的关系。心理距离的拉近），同时渲染出了家庭的温馨感觉。
很漂亮的蓝光笼罩着大卫的床——更准确地说是马丁的床。蓝色使人安静，富于幻想。然而乔说过，“蓝色在人类的世界代表的是忧郁”。
影片的第二部分以深深的灰蓝色为主色调，明度很低，暗示着人类世界的黑暗。
在艳都的一段，在原本的黑色上加入了消极的灯红酒绿。
FLESH FIRE在森林中疯狂捕捉mecha们之前，用了强烈的对比色来衬托出人类对macha的冷酷无情，人类与mecha之间隔阂之深！
第三幕开始，基调仍然是灰蓝色，因为David的绝望，因为这个世界仍然冰冷。
两千年后，David回到“家”，这里有一个眼睛的特写；在一片白色中，高光渐渐减弱，表现出了他充满哀伤的蓝眼睛。蓝色的确是忧郁的颜色。从David那双从不眨一下的眼睛中，见证了从高明的机械的基本的人性之间的转变。那又眼睛蓝得那么纯真，那么深情。同时，我们在其中看到了丝隐约的希望。
从这里开始，色明度已经有所提高。当未来的“人”告诉David“Listen,can you hear that?The new morning has come!Go to her,She’s just waking up this instant.”时，画面从蓝色一下子变成了粉红色。
Monica复活后，又回到了以前的家的温馨感觉，让人欣慰。
颜色可以表义，而且往往是在人们不经意问，潜移默化地暗示着什么。
有几个画面在我的脑海中留下了深刻的痕迹。
1. 输入情感时，小小的David坐在椅子上，妈妈跪坐在地板上，两个人中间是窗户外的光芒形成的光圈。两者浑身笼罩着一层柔光，形成一副祥和的画面，虽然妈妈在说话，但是整个画面很静态。
这是David获得重要元素“情感”的过程，以我个人理解，这是他“变成人”的过程。因此显得尤为光辉圣洁。
2. 情人机器人Joe在躲避人类猎杀时，站在一处高地上，背后是一轮硕大的明月，他独自站在那里，像是一匹孤独的狼。给人以强烈的视觉震撼，联想到机器人的命运，心里一阵悲凉。
3. 当David来到曼哈顿，却发现没有蓝仙女时，坐在大厦顶部，毫不犹豫地跳入海中。
这时转成海底视角，我们可以看到，在若干年以后，城市变为汪洋，David就在深不可测的海水中慢慢下沉。他的身躯显得那样渺小，那样无力——就如同变成人类这件事一样，深深的无力。让观众胸口一窒，心里五味杂陈。
整部影片的配乐超过两个小时，这样的长度在电影配乐中是罕有的。然而《人工智能》的配乐并没有喧宾夺主。
片中的背景音乐很好地配合着情节，随着故事的发展，音乐也一步一步地烘托着气氛。时而温馨，时而欢快，时而紧张，时而忧郁，时而空灵。
也许片中的暗示已经够多了，所以本片的配乐并没有加入其它什么重要的暗示内容。
当David在Cybertronics 公司总部看到一排“David”成品时，镜头推近，音乐渐强随之骤停，我们听到的，是大卫的绝望。
值得一提的是，当David向蓝仙女祈祷时，音乐中隐约出现了动画片《Pinocchio》的主题歌"When you pray to the star(当你向星星许愿时)"中的一个和弦。
三． 剪辑
一部影片的节奏往往是通过画面和声音体现的。《人工智能》一片的剪辑做得可谓中规中矩，虽然没有十分出众的地方，但也没有丝毫纰漏。加上讲究的画面与经典的台词(人声)、音乐的配合，使得全片张弛有度，自然流畅，令人几乎感觉不到剪辑点的存在。
一．暗示及悬念的设置
片中的一切都非虚设，暗示随处可见，处处为后文埋下伏笔，这里仅列出经典的几处。
镜头1：本片以Cybertronics公司的一次会议开场。一名员工正面提出了“开发能付出感情的机器人小孩”这项举措的伦理涵义。这在大家热衷的讨论“克隆人是否合乎伦理”的今天，影片的处理可谓一针见血，开门见山。然而这句话不只是说说而已，我们会惊讶地发现，整部影片的背后深深地隐藏着这样两个字——伦理。
镜头2：David的出场。
David首次亮相时，所用的手法十分简单。中景+转移调焦+脚部的特写镜头。
画面由虚变实，一个身穿白衣的小男孩向前走来。
几步而已，然而他这简单的几步却将贯穿片中的两千年！
这里运用的转移调焦手法与我们已往所见的不同，拿掉了前景，通透地展示了David的出场。画面由虚得几乎可以称得上是空镜头进而逐渐变实，David的出现仿佛弥塞亚来到人间。这仿佛是新的生命体给人类设下的一个谜，这谜底，两千年后才揭晓，看到两千年后的新的生命体的形象便会了解。
镜头3：妈妈透过玻璃门看David。
画面上出现了经玻璃门折射后的一排David的形象，这将与后文相照应。
David一直认为“I am the only one! I'm special! I’m unique!”然而他不是，他只是mecha(mechanical:机械物的简称)，他只是批量生产的“Super Toy”而已！
关于这些，本片的第三部分将被主演Haley淋漓尽致地诠释出来。
——I thought I was one of kind.
——My son was one of kind ..you are the first of a kind.
镜头4：被抛弃后的David和Joe在森林中被抓走前，画面中出现了灯光，刺眼的白光告诉人们：人与机器之间的高墙是如此坚固，这是为之后在露天体育场FLESH FIRE 屠杀机器人的一幕埋下了伏笔。
镜头5：David的三次眼泪
第一次：大David抛弃时；
第二次：David在质问蓝仙女时，“If you can bring back other people ,why can’t you bring back her!”
第三次：片尾，Monica睡去时，David又一次落泪。
机器人是不会流泪的，David的三次落泪道出了David从一个mecha向一个real live boy的转变，从高明的机械的基本人性的转变。
本片的悬念设置极为经典，这里只列出两处。
I，时间的设置
本片时间的模糊性设置十分巧妙，故事发生在一个未明确界定的未来，极富创意，真正有效地体现了未来性。
II，片尾
故事的最终，David并没有变成真人，以莫妮卡与大卫的沉睡结尾，作之以耐人寻味而又引人无限暇思的旁白。
That was the everlasting moment he had been waiting for.And the moment had passed,for Monica was sound asleep,more the merely asleep.Should he shake her,she would never rouse.So David went to sleep ,too.and for the first time in his life.He went to that place where dreams are born.
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